Noite de música

Dia de concerto. Sala cheia. Algumas caras conhecidas (poucas). Costumo olhar por cima das cabeças, não me fixando nos rostos. Se alguém sobressai do esbatido, então fixo o olhar no objecto da minha atenção.
Mas dizia eu ... sala cheia. O começo, atrasado, como é já costume. Pela primeira vez nesta sala, obrigo-me a olhar os pormenores. Anfi-teatro bastante inclinado. Estofos vermelhos, confortáveis, mas não demasiado.
No palco, uma cacofonia de sons. Uma desordem visual e auditiva. Afinam-se os instrumentos. Os que já o fizeram conversam baixinho entre si. Aos poucos o ruído vai diminuindo, até que se suspende de todo. Baixam as luzes. Aprumam-se os elementos da orquestra nos seus lugares. As mulheres, de negro vestido. Brilham os instrumentos na expectativa do início. Suspendem-se os gestos, abafando o nervosismo latente. O maestro entra e é saudado pelos seus e pela assistência.
Faz-se silêncio total e dá-se o lugar à música.

Orquestra Sinfónica Portuguesa do Teatro Nacional de São Carlos. É deles que falo.

Gosto de quem se faz prolongamento do instrumento que toca. Gosto quando o intérprete não executa apenas o que lê na pauta, mas se deixa penetrar pela melodia, se deixa ganhar pelo ritmo, se deixa envolver ele próprio, naquele diálogo íntimo entre o instrumento e a música. Gosto que se flexibilize, que se esqueça de si próprio e reflicta em cada pedaço de si, cada nota arrancada e cada "nuance".
Isso aconteceu com dois elementos da orquestra - ambos ligados à percussão - que nos momentos em que intervieram, realizaram uma simbiose perfeita com o seu instrumento.
Ainda me resta falar dos compositores e temas interpretados. Arnold Schonberg com o trecho "O Sobrevivente de Varsóvia" onde pontuou igualmente o Coro do Teatro Nacional de S.Carlos. "Em Louvor da Paz" de Fernando Lopes-Graça e "Leningrado" de Dimitri Shostakovich.
O maestro, Peter Rundel.
O local: Teatro Municipal de Almada - o Teatro Azul.